第4巻では、メロディック・マイナー・スケールと、そのジャズにおける用法のみを扱っています。

本書で目指しているのは、このスケールを徹底的に学び、そしてこのスケールが使用可能な場所をできるだけ多く見い出すということです。このスケールをマスターし、聴き、さらにさまざまなコードに使用することを学ぶことができれば、一見難しそうなコード進行を単純化できるようになり、ハーモニックまたメロディックなヴォキャブラリーが豊かになります。

※本書は「ラーモン・リッカー/インプロ・シリーズ　メロディック・マイナー・スケール」の改訂版です

本書の主な内容

バックグラウンド:

クラシックおよびジャズ理論における、ナチュラル・マイナー、

ハーモニック・マイナー、メロディック・マイナー

理論:

メロディック・マイナーのモード / ダイアトニック7thコードと、

パッシング・トーンを伴うメロディック・マイナー・スケールの練習法 /

さまざまなコードに対するメロディック・マイナー・スケールの適用 /

メロディック・マイナーにおけるコードとスケールの関係のまとめ /

オルタード・ドミナント・コードに関するノート

ワークアウト:

メロディック・マイナー・ワークアウト / ワークアウトの練習法 /

マイナー・コード / マイナー7th(b5)コード / ドミナント13thコード /

オルタード・ドミナント・コード / メジャー7th(#5)コード

メロディック・マイナー・スケールの、II-V-IおよびV-I進行への適用:

マイナーのII-V-Iに対するハーモニック・マイナー・スケール /

マイナーのII-V -Iに対するメロディック・マイナー・スケール、

およびパッシング・トーンを伴う メロディック・マイナー・スケール /

ドミナント13thおよびsus b9コードに対するパ ッシング・トーンを伴う

メロディック・マイナー・スケールの適用 /

インプロヴィゼイションにおけるメロディック・マイナー・スケールの活用